Biografia

Nato ad Ancona nel 1964, Andrea Agostini manifesta fin da giovane un vivo interesse per l’arte e la grafica. Dopo il diploma presso l’Istituto Statale d’Arte della sua città, prosegue la formazione all’Istituto Superiore per le Industrie Artistiche, dove ottiene il titolo di laurea.

Nel 1989, si trasferisce a Rovereto (TN) per insegnare Progettazione Grafica presso l’Istituto Statale d’Arte “Fortunato Depero”, avviando parallelamente una carriera che lo porterà a collaborare con un noto marchio d’abbigliamento come grafico interno. Attualmente, Agostini si occupa di styling della comunicazione visiva per diverse aziende, curando anche la grafica applicata al tessuto e tenendo seminari presso le scuole d’arte in cui ha insegnato.

Le opere di Andrea Agostini, da lui stesso definite “comunicazioni”, si caratterizzano per un linguaggio visivo ottimista, arricchito da frasi poetiche e da un lettering curato nei dettagli. La sua ricerca artistica mira a trasmettere gioia e a coinvolgere positivamente l’osservatore, combinando elementi grafici e cromatici in una sintesi armoniosa.

Tecniche e Stile

Andrea Agostini fonde la sua esperienza di grafico e designer con la passione per l’arte visiva, sviluppando opere che oscillano tra illustrazione, tipografia e comunicazione. Il suo approccio creativo comprende:

• Progettazione Grafica: L’uso di forme e colori è studiato per catturare l’attenzione e veicolare messaggi positivi.
• Lettering Curato: Spesso le opere includono frasi o parole dal forte impatto emozionale, in cui la componente tipografica diventa parte integrante dell’estetica.
• Applicazioni su Tessuto: L’esperienza nel campo della moda e dello styling visivo si traduce in creazioni che possono essere trasferite su tessuti, esaltando l’originalità del design.
• Sperimentazione Cromatica: La palette scelta da Agostini è vivace e ottimista, capace di coinvolgere lo spettatore con sensazioni di gioia e freschezza.

La combinazione di grafica, lettering e colore rende le opere di Andrea Agostini immediatamente riconoscibili, inserendole in un contesto artistico contemporaneo in cui il messaggio si fonde con l’estetica. La sua continua sperimentazione gli permette di rinnovarsi costantemente, mantenendo intatta la volontà di trasmettere emozioni positive attraverso l’arte.